SOUTE A BAGAGE (30’)
Maxime Cozic - Dame de Pic / Karine Ponties
Première bruxelloise
BECOMING TOGETHER (15’)
Briana Ashley Stuart
Solo interactif. Danse, stepping
MERCEDES DANCE (25’)
Mercedes Dassy
Première bruxelloise
Lors de cette soirée ce sont 3 démarches, 3 styles de mouvement d’artistes d’âges et d’origines différentes qui vous seront données à voir.
Maxime Cozic est français. Briana Ashley Stuart est américaine. Mercedes Dassy est bruxelloise.
C’est à Bruxelles qui les réunit, que ces trois courtes formes internationales seront à apprécier le temps d’une soirée fugace, comme un cadeau intense et éphémère.
SOUTE A BAGAGE - DAME DE PIC / KARINE PONTIES (30’)
Soute à Bagages est un carnet de voyage corporel, un itinéraire du corps en mouvement où le déplacement transforme la géométrie du corps.
Quel est le langage et les stratégies qu’invente un corps soumis aux turbulences du voyage, aux freinages brutaux, aux arrêts intempestifs, à ce qui tombe à ce qui glisse ou s’effondre, aux ondes de choc, entre deux vitesses, entre deux lieux, entre deux temps, entre soi et l’autre ? Un corps dans toutes les situations, dans l’inconfort ou la promiscuité, qui fait sa place ou s’extrait. A la recherche d’un minimum vital, dans la claustrophobie du compartiment, chaque geste, chaque mouvement est un réaménagement de soi, entre pliage et déploiement.
Comment poser son être, s’ancrer, ou dériver ?
De la même manière que le réel est toujours ce qui nous surprend , le voyage qui n’en est qu’une traversée délibérée nous met toujours hors de nous et nous rend toujours autre.
L’objet du voyage n’est pas de trouver mais perdre pas d’unifier mais de multiplier, pas de raconter mais d’écouter.
Le voyageur malgré lui ce n’est plus un voyageur mais une « personne déplacée » un déporté, un naufragé.
BECOMING TOGETHER - BRIANA ASHLEY STUART (15’)
Briana Ashley Stuart est une artiste multidisciplinaire internationale dont les créations examinent la façon dont
l’histoire et la culture des expressions artistiques se rapportent de manière directe à la condition et l’expérience humaine.
Dans son spectacle solo interactif, Briana Stuart utilise le mouvement et l’énergie du stepping –une forme de danse traditionnelle afroaméricaine – pour réaliser un échange culturel en direct avec son public. Son solo recherche et utilise des rythmes et des chansons connues et moins connues pour redéfinir le familier à travers le vocabulaire de la chanson et du mouvement Stepping. Se crée alors une atmosphère intime de rythme et de musique, créant un lien instantané entre le public et Briana Stuart en tant qu’interprète et personne.
MERCEDES DANCE (25’)
Depuis sa première pièce en 2018, Mercedes Dassy inaugure le chantier chorégraphique d’une œuvre prolifique et radicale autour de l’articulation entre intimité et politique. Avec ses œuvres protéiformes et métamorphiques, denses et éblouissantes, sculptées par la musique omniprésente, les images vidéo et le transformisme vestimentaire, elle pose les bases d’une esthétique nouvelle et singulière qui bouleverse le public et la scène de la danse. Dans ses pièces en solo et en quatuor, dans lesquelles elle danse également, elle déploie une présence magnétique tantôt placide et envoûtante, tantôt crue et frénétique, et n’hésite jamais à élargir le champ de ses questionnements intimes ou politiques.
En parallèle aux cinq pièces qui composent son répertoire actuel, Mercedes Dassy a lancé un chantier de petites formes satellites, dansées ou chantées, qui gravitent autour de son oeuvre. A l’occasion de cette édition du D festival, elle présentera l’une d’elle, une forme solo dansée qui retraverse des matières chorégraphiques de son répertoire, sur des compositions sonores du compositeur et producteur Maxime Pichon autant que sur des samples ou morceaux de Cher ou d’Alicia Keys.
Présentée pour la première fois au Centre Wallonie-Bruxelles International en octobre 2024 lors de l’évènement Performissima, cette courte forme donne à voir Mercedes en dehors de ses grands processus créatifs, dans un moment plus informel, s’adonner au plaisir de danser en connexion avec la musique, avec ses émotions du moment, et toujours dans la quête de retrouver une joie perdue.
Aussi dans le cadre du D Festival, au Senghor
10.04 FROM GRAVITY TO GRACE de Anna Karenina Lambrechts
Op deze avond zijn er 3 verschillende benaderingen, 3 verschillende stijlen van beweging van artiesten van verschillende leeftijden en achtergronden.
Maxime Cozic is Frans. Briana Ashley Stuart is Amerikaanse. Mercedes Dassy komt uit Brussel.
En het is in Brussel, dat hen samenbrengt, dat deze drie internationale korte vormen een vluchtige avond lang te zien zullen zijn, als een intens en vluchtig geschenk.
SOUTE A BAGAGE - Maxime Cozic - Dame de Pic / Karine Ponties (20’)
Soute à Bagages is een fysiek reisdagboek, een reisroute van het lichaam in beweging, waarbij beweging de geometrie van het lichaam transformeert.
Wat is de taal en wat zijn de strategieën die worden uitgevonden door een lichaam dat wordt blootgesteld aan de turbulentie van het reizen, aan plotseling remmen, aan voortijdig stoppen, aan wat valt, wat uitglijdt of instort, aan schokgolven, tussen twee snelheden, tussen twee plaatsen, tussen twee tijden, tussen zichzelf en de ander ? Een lichaam in elke situatie, in ongemak of promiscuïteit, zijn plaats makend of zich terugtrekkend. Op zoek naar een vitaal minimum, in de claustrofobie van het compartiment, is elk gebaar, elke beweging een herschikking van het zelf, tussen vouwen en ontvouwen.
BECOMING TOGETHER - BRIANA ASHLEY STUART (15’)
Briana Ashley Stuart is een internationale multidisciplinaire kunstenaar wiens werk onderzoekt hoe
de geschiedenis en cultuur van artistieke expressie direct verband houdt met de menselijke conditie en ervaring.
In haar interactieve solovoorstelling gebruikt Briana Stuart de beweging en energie van stepping - een traditionele Afro-Amerikaanse dansvorm - om een live culturele uitwisseling met haar publiek tot stand te brengen. Haar solo zoekt en gebruikt bekende en minder bekende ritmes en liedjes om het bekende te herdefiniëren door middel van het vocabulaire van zang en steppende bewegingen. Het resultaat is een intieme sfeer van ritme en muziek, die een onmiddellijke band creëert tussen het publiek en Briana Stuart als artiest en persoon.
CARTE BLANCHE TO MERCEDES DASSY (25’)
Sinds haar eerste stuk in 2018 heeft Mercedes Dassy een vruchtbaar en radicaal oeuvre opgebouwd rond de relatie tussen intimiteit en politiek. Met haar proteïsche en metamorfische werken, dicht en oogverblindend, gebeeldhouwd door alomtegenwoordige muziek, videobeelden en sartoriaal transformisme, legt ze de basis voor een nieuwe en unieke esthetiek die het publiek en de danswereld op zijn kop zet. In haar solo- en kwartetstukken, waarin ze ook danst, zet ze een magnetische aanwezigheid in die soms rustig en betoverend is, soms rauw en uitzinnig, en ze aarzelt nooit om de reikwijdte van haar intieme of politieke vragen te vergroten.
Naast de vijf stukken die haar huidige repertoire vormen, heeft Mercedes Dassy een reeks kleine satellietvormen gelanceerd, gedanst of gezongen, die rond haar werk draaien. Voor deze editie van het D festival presenteert ze er één, een solodansvorm die choreografisch materiaal uit haar repertoire herneemt, op geluidscomposities van componist en producer Maxime Pichon en samples of tracks van Cher of Alicia Keys.
Deze korte vorm, voor het eerst gepresenteerd in het Centre Wallonie-Bruxelles International in oktober 2024 tijdens het evenement Performissima, toont Mercedes buiten haar grote creatieve processen, in een informeler moment, zich overgevend aan het plezier van dansen in verbinding met de muziek, met haar emoties van het moment, en altijd in de zoektocht naar het herontdekken van een verloren vreugde.
This evening will see 3 different approaches, 3 different styles of movement from artists of different ages and backgrounds.
Maxime Cozic is French. Briana Ashley Stuart is American. Mercedes Dassy is from Brussels.
And it’s in Brussels, which brings them together, that these three international short forms will be enjoyed for one fleeting evening, like an intense and ephemeral gift.
SOUTE A BAGAGE - Maxime Cozic - Dame de Pic / Karine Ponties
Soute à Bagages is a physical travel diary, an itinerary of the body in movement, where movement transforms the geometry of the body.
What is the language and the strategies invented by a body subjected to the turbulence of travel, to sudden braking, to untimely stops, to what falls, what slips or collapses, to shock waves, between two speeds, between two places, between two times, between oneself and the other ? A body in every situation, in discomfort or promiscuity, making its place or extracting itself. In search of a vital minimum, in the claustrophobia of the compartment, each gesture, each movement is a rearrangement of the self, between folding and unfolding.
BECOMING TOGETHER - BRIANA ASHLEY STUART (15’)
Briana Ashley Stuart is an international multidisciplinary artist whose work examines how
the history and culture of artistic expression relates directly to the human condition and experience.
In her interactive solo show, Briana Stuart uses the movement and energy of stepping - a traditional Afro-American dance form - to achieve a live cultural exchange with her audience. Her solo seeks out and uses well-known and lesser-known rhythms and songs to redefine the familiar through the vocabulary of song and stepping movement. The result is an intimate atmosphere of rhythm and music, creating an instant bond between the audience and Briana Stuart as performer and person.
CARTE BLANCHE TO MERCEDES DASSY (25’)
Since her first piece in 2018, Mercedes Dassy has been building a prolific and radical body of choreographic work around the relationship between intimacy and politics. With her protean and metamorphic works, dense and dazzling, sculpted by omnipresent music, video images and sartorial transformism, she is laying the foundations for a new and singular aesthetic that is turning audiences and the dance scene upside down. In her solo and quartet pieces, in which she also dances, she deploys a magnetic presence that is sometimes placid and bewitching, sometimes raw and frenetic, and never hesitates to broaden the scope of her intimate or political questioning.
Alongside the five pieces that make up her current repertoire, Mercedes Dassy has launched a series of small satellite forms, danced or sung, that revolve around her work. For this edition of the D festival, she will be presenting one of them, a solo dance form that retraces choreographic material from her repertoire, set to sound compositions by composer and producer Maxime Pichon as well as samples or tracks by Cher or Alicia Keys.
Presented for the first time at the Centre Wallonie-Bruxelles International in October 2024 during the Performissima event, this short form shows Mercedes outside her major creative processes, in a more informal moment, indulging in the pleasure of dancing in connection with the music, with her emotions of the moment, and always in the quest to rediscover a lost joy.